はじめに

室内をつくり出す行為

第一章 インテリアデザインの現在

１戦後インテリアデザインの流れ
　アメリカン・ウェイブ・オブ・ライフ
　流通の活性化
　工業化社会の矛盾
　個人と社会をつなぐインテリアデザイン
２デザインが考えなくてはならない四つの問題
　心の解放
　固有文化の尊重
　歴史に学ぶ
　地球規模で考える
３総合的視点をとりもどそう
　椅子のデザインは坐り方のデザイン
４人と空間とモノの関係
５生きる意味のデザイン

第一章 伝統に宿る身体感覚

１坐る文化
　森林に坐す仏教文化
　風通しのよい家
　精神とかかわる坐式生活
２沓脱文化
　家という囲みの意味
　初源の家
　呪術に囲まれた日本の家

第三章 日本的空間とは何か

１仕切りの構造
　仕切りの方法
　垣・門・閾――聖とケガレの分離
　襖・障子・格子――あいまいな建具
２水平の感覚
　単純化と装飾
　「ウツ」なる空間
　眺める視線
　床に親しむ生活
３空白の領域
　露地・参道――無縁の空間
　縁側――内と外のフチ
４仮設の空間
　日本のカミ
　「いま」を取り込む場
　野点て

第四章 茶室――インテリアデザインの原点

１茶室の流れ
　壁の出現
　隠遁の住まい
　唐物を飾る
　やつしの美
　都会の中の草庵
２利休・織部・遠州
　待庵――究極の二畳空間
　不審庵――台目構えの謎
　燕庵――道具が際立つデザイン
　忘筌・山雲床――変換を生む工夫
３露地と庭 利休――越境の装置
　織部――自然を造形する
　遠州――自然の再編集
４想いをかたちに

第五章 現代デザインに見る日本文化

１商業空間という戦略
２自作を通したデザイン論
　山中湖のアトリエ――日本の民家の原型
　YOHJI YAMAMOTO――モダンの中の日本
　ゆず亭――柱と棚と床の関係
　内面にはたらく椅子
　青山見本帖――マイナス条件が生む新しいデザイン
　ロングル・アージュ――色彩と光の構成
　神戸ファッション美術館――仕切りのない展示空間
　門司港ホテル――都市と建築、人と室内
　茶室「受庵」「想庵」「行庵」――方法の記憶

あとがき
人の心にかかわるデザイン